Duane Eddy, quien abrió nuevos caminos en la música pop en la década de 1950 con un estilo de guitarra reverberante y entrecortado que se conoció como twang, murió el martes en Franklin, Tennessee. Tenía 86 años.
La causa de su muerte en un hospital fueron complicaciones del cáncer, dijo su esposa, Deed (Abbate) Eddy.
Eddy disfrutó de un enorme éxito como artista estrictamente instrumental a finales de los años 1950 y 1960, vendiendo millones de discos en todo el mundo con éxitos retumbantes y cargados de eco como “Agitador rebelde” Y «Cuarenta millas de mal camino». Al hacerlo, jugó un papel importante en el establecimiento de la guitarra eléctrica como el instrumento musical predominante en el rock ‘n’ roll.
Eddy influyó en una gran cantidad de guitarristas de rock, incluidos George Harrison, Jimi Hendrix y Bruce Springsteen, cuyas líneas de guitarra en «Born to Run» rinden homenaje a la musculosa voz de Eddy.
“Duane Eddy fue el líder, el primer dios de la guitarra del rock and roll”, dijo John Fogerty, cantante y guitarrista fundador de Creedence Clearwater Revival, en Rhino Records. sitio web.
El Sr. Eddy, autodidacta, desarrolló su melodicismo rítmico tocando las líneas principales de sus grabaciones con las cuerdas del bajo de su guitarra y haciendo un uso liberal de la barra de vibrato. Nunca aprendió a leer ni a componer música, pero tenía un gran oído para las expresiones pop, incluido el country, el jazz y el Rhythm and Blues.
También tenía un don para la experimentación en el estudio; en un momento dado, llevó un tanque de agua de 2000 galones a una sesión y colocó un altavoz en su interior para simular los efectos de una cámara de eco.
“Me gusta explorar diferentes texturas en las pistas en el estudio y diferentes ideas de arreglos”, dijo Eddy en una entrevista de 2013 con la revista Guitar Player, que le otorgó su Premio Leyenda en 2004.
“Para mí”, continuó el Sr. Eddy, “no se trata sólo de tocar el instrumento, sino también de grabar un disco. Supongo que una mejor manera de explicarlo es decir que no escribo ni arreglo canciones como tales. En cambio, creo que es escribir o arreglar grabaciones. Mi sonido es el denominador común que tira de todos los hilos y los une.
Fácilmente reconocible, el enfoque icónico del Sr. Eddy para tocar la guitarra representó 15 éxitos del pop Top 40 entre 1958 y 1963. “Porque son jóvenes” un disco endulzado con cuerdas, apareció en la banda sonora de la película de 1960 del mismo nombre protagonizada por Dick Clark y Tuesday Weld.
“Cannonball”, un alegre instrumental que alcanzó el Top 20 de las listas pop en Estados Unidos y el Top 10 en Gran Bretaña en 1958, y “(Dance With the) Guitar Man”, un éxito de 1962 que contó con una voz femenina de la banda en el coro. . “The Ballad of Paladin”, un tema instrumental, se utilizó como tema de la serie de televisión de CBS “Have Gun – Will Travel”.
La mayoría de las primeras grabaciones del Sr. Eddy se realizaron con el productor y compositor Lee Hazlewood y se publicaron en el sello Jamie Records, con sede en Filadelfia. The Rebels, su banda de acompañamiento, incluía a varios miembros del famoso colectivo de estudio de la costa oeste conocido como Wrecking Crew, que incluía al guitarrista Al Casey, los saxofonistas Jim Horn y Plas Johnson, y el teclista y bajista Larry Knechtel.
La mayoría de los álbumes de Eddy de finales de los 50 y principios de los 60 incorporaron alguna versión de la palabra «twang» en sus títulos.
El Sr. Eddy nació el 26 de abril de 1938 en Corning, Nueva York, un pequeño pueblo en la parte centro-sur del estado, y comenzó a tocar la guitarra a los 5 años. Su padre, Lloyd, conducía un camión de pan y luego dirigió una tienda de comestibles Safeway. Su madre, Alberta Evelyn (Granger) Eddy, se ocupaba de la casa. La familia se mudó a Tucson, Arizona, cuando Duane tenía 13 años, luego a Phoenix, donde conoció al Sr. Hazlewood y donde comenzaron su asociación musical.
Duane adquirió su primera guitarra Gretsch personalizada, un modelo Chet Atkins, a la edad de 16 años. Hizo sus primeras grabaciones, como la mitad del dúo Jimmy y Duane, con el pianista Jimmy Delbridge (que luego grabó bajo el nombre de Jimmy Dell), al año siguiente.
En 1957, el Sr. Eddy comenzó a hacer giras como guitarrista con La caravana de las estrellas de Dick Clarky poco después comenzó a publicar grabaciones bajo su propio nombre.
Eddy y Hazlewood se separaron luego de una disputa contractual a fines de la década de 1960, pero luego se reunieron para trabajar en proyectos. El Sr. Eddy rápidamente firmó con RCA.
Los sencillos exitosos habían dejado de publicarse a mediados de la década de 1960, pero Eddy continuó lanzando álbumes instrumentales, incluidos «Duane hace Dylan» una colección de versiones de canciones escritas por Bob Dylan.
El resurgimiento del rockabilly durante la siguiente década llevó a un renovado interés en el trabajo de Eddy. En la década de 1970, Eddy también produjo álbumes de Phil Everly y Waylon Jennings, cuya viuda, Jessi Colter, estuvo casada con Eddy de 1962 a 1968.
La música de Eddy fue presentada a otra generación de fanáticos en la década de 1980, cuando el grupo británico de synth-pop Art of Noise lanzó una versión avant-disco de su exitosa versión de 1960 de Henry Mancini. “Peter Gunn” con el Sr. Eddy en la guitarra solista. Ganó un premio Grammy a la mejor interpretación instrumental de rock en 1987.
Eddy fue incluido en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 1994, el mismo año en que apareció su exitosa grabación original de “Rebel Rouser” en la película “Forrest Gump”. «The Trembler», una canción que escribió con Ravi Shankar, apareció en la película de Oliver Stone de 1994, «Natural Born Killers». También fue incluido en el Salón de la Fama de los Músicos en Nashville en 2008.
Además de su esposa, al Sr. Eddy le sobreviven tres hijos, Linda Jones y Chris Eddy, de su primer matrimonio con Carol Puckett, y Jennifer Eddy Davis, de su matrimonio con la Sra. Colter; una hermana, Elaine Scarborough; cinco nietos; y nueve bisnietos.
A diferencia de muchos instrumentistas, dijo Eddy, nunca consideró seriamente ampliar su plan de estudios musical para incluir el canto.
Al profundizar en el tema en Guitar Player en 2013, recordó una entrevista con Conan O’Brien en la que le preguntaron: “Duane, has estado en este negocio durante muchos años; ¿Cuál consideras que es tu mayor aporte a la música? » Él respondió: “Yo no canto. »
“Nunca sentí que tuviera una buena voz para cantar”, continuó. “Cuando era joven, eso me frustraba mucho, así que salí de ahí con la guitarra”.
